Тайна «белого золота» России: фарфор, деньги и власть
Этот загадочный материал появился в Китае в VII веке. Китайские мастера разработали множество уникальных методов декорирования. Например, «рисовое зерно» — сквозную резьбу, заполненную глазурью, — и знаменитый кракле, то есть сеть трещинок в глазури, который европейцы долго не могли воспроизвести.
Долгое время Европа довольствовалась грубой керамикой и фаянсом. Лишь монархи и представители самой состоятельной европейской аристократии могли позволить себе импортные изделия из китайского или японского фарфора.
Предпринимались многочисленные попытки разгадать секрет технологии изготовления фарфора, но долгое время они оставались безуспешными.
Лишь в 1707 году в Саксонии получили первый в Европе белый фарфор. Сырьём для него послужила так называемая шнорровская земля. Рядом с одним из месторождений, в городе Мейсене, построили завод, на котором до сих пор производят знаменитый мейсенский фарфор.
Спустя несколько лет, в Вене появилось второе европейское производство фарфора — будущая Королевская Венская фарфоровая мануфактура. Затем последовала волна открытий в других странах: французский Севр, Королевская мануфактура в Берлине, английский вустерский фарфор, итальянский Каподимонте.
Первые, но безуспешные попытки наладить производство фарфора в России предпринимались ещё при Петре I.
Вопрос о создании отечественного фарфора стоял остро. Поэтому в феврале 1744 года по личному указанию императрицы Елизаветы пригласили немецкого специалиста Христофора Гюнгера, бывшего позолотчика Мейсенской фабрики. В помощники ему определили 24-летнего горного инженера Дмитрия Ивановича Виноградова.
Гюнгер не оправдал ожиданий, и все задачи возложили на Виноградова. Он изменил состав сырья и уже в 1747 году представил императрице первые образцы русского фарфора.
Работая без устали, он постоянно проводил эксперименты. В частности, создал особые лиловые и зелёные оттенки, по которым можно отличить некоторые виноградовские изделия.
До XX века считалось, что появление русского фарфора стало заслугой иностранных специалистов. Лишь после революции архивы Тайной канцелярии стали доступны учёным, что позволило восстановить историческую справедливость.
При Екатерине II завод достиг расцвета.
К концу XVIII века Императорский фарфоровый завод стал одним из ведущих предприятий Европы. Здесь работали выдающиеся художники и мастера, создавались огромные фарфоровые ансамбли, насчитывавшие до тысячи предметов.
Во второй половине XVIII века возникло множество небольших частных предприятий. Особое место среди них заняла фабрика шотландского купца Франца Яковлевича Гарднера. В 1766 году он начал с изготовления небольших партий опытного фарфора, а со временем превратил своё предприятие в одну из лучших частных фарфоровых фабрик России.
Конкуренцию ему составляла фабрика Алексея Попова, основанная в 1811 году в селе Горбунове. Главным достижением Попова стал уникальный рецепт красок, придававших изображениям неповторимую живость. В 1870-х годах завод закрылся, а секрет красок продали фабрике братьев Корниловых.
Отправной точкой русского стиля в фарфоре принято считать «Кремлёвский сервиз» — первый в России, выполненный в духе русского историзма.
Задача сервиза была и художественной, и идеологической: воссоздать в фарфоре былое великолепие средневекового царского стола и подчеркнуть преемственность имперской традиции.
Его автор, Фёдор Солнцев, при создании декора опирался на подлинные шедевры ювелирного искусства XVII века: тарелку царя Алексея Михайловича и рукомойный прибор царицы Натальи Нарышкиной.
В 1889 году в Абрамцеве возникла гончарная мастерская. Благодаря сотрудничеству художника М. Врубеля с технологом П. Ваулиным это место превратилось в центр керамических экспериментов. Деятельность Абрамцевского художественного кружка способствовала формированию новой русской художественной идеи, которая выражалась в самых разных видах декоративно-прикладного искусства — от работы с деревом и стеклом до обработки металла.
В фарфоре русский стиль воплотился в соединении народного искусства, древнерусской традиции и нового художественного языка.
Основными предприятиями, внёсшими вклад в развитие русского стиля в фарфоре, стали фабрика братьев Корниловых и Товарищество М. С. Кузнецова.
Фабрика Якова Кузнецова в Дулёве достигла расцвета к концу XIX века. Именно кузнецовский фарфор представлен в большом разнообразии и доступен сейчас покупателям в широком ценовом диапазоне.
Совершенства русский стиль достиг на фабрике братьев Корниловых, основанной в 1835 году в Санкт-Петербурге. Внедрение технологии деколи дало мощный импульс дальнейшему развитию производства. В работе над эскизами форм и росписей участвовали выдающиеся художники: Бём, Билибин, Каразин. В 1886 году продукция фабрики вышла на рынок США, интегрировавшись в американскую систему люксовой торговли через крупнейшие универмаги того времени.
Золотой век русского стиля оказался до обидного короток. В 1914 году началась Первая мировая война, а революция 1917 года практически остановила работу многих предприятий. Последовавшая национализация привела к тому, что бывшие владельцы фабрик были вынуждены покинуть страну.
Страсть к коллекционированию старинных вещей и артефактов известна с древних времён.
Одним из известных коллекционеров русского фарфора был Алексей Морозов, представитель династии текстильных магнатов. Увлёкшись собирательством, он определил для себя три основных направления: русские гравированные портреты, иконы и русский фарфор.
Превратив свой просторный особняк в музей, Морозов составил подробное научное описание коллекции, насчитывавшей более 2600 предметов.
После Октябрьской революции коллекция была национализирована. В 1919 году в особняке Морозова открылся Музей русской художественной старины, впоследствии ставший Музеем фарфора. Сам Морозов остался при музее в качестве пожизненного хранителя коллекции.
И сегодня коллекционирование фарфора занимает одно из заметных мест на антикварном рынке. При огромном разнообразии фабрик, цветов и форм каждый может найти предмет по вкусу и кошельку.
Опубликовано: 14 ноября 2026 года