Мастерская наследия. Виктор Немудрый
Виктор Немудрый — автор фирменных плакатов фестиваля с самого его начала. Владимир Резицкий доверил ему главное — придумать визуальный язык события: афиши, программы и всё, что формировало его образ. Мы решили показать работы мастера не как архивные свидетельства, а как самостоятельную художественную историю. И дать слово самому художнику. Листайте!
Резицкий И VOSSA JAZZ FESTIVAL, или весь этот джаз
Джазовый фестиваль Vossa Jazz в норвежской деревне Воссеванген к весне 1990 года вошёл в число старейших и престижнейших мировых джазовых фестивалей Норвегии. На фестивале в Норвегии группу «Архангельск» ждал ошеломляющий успех… В этом году прошло уже 35 лет со дня выступления коллектива на Vossa Jazz, и мне бы очень не хотелось, чтобы эта информация была безвозвратно утеряна. Вскоре после возвращения из Норвегии Резицкий ввалился в подвальное помещение моей мастерской, потрясая над головой необычайно красивым целлофановым пакетом, в котором оказался уже традиционный в наших отношениях презент. Это была белоснежная футболка с красовавшейся на ней многоусложненной эмблемой “Vossa Jazz”. «Ну и лабуда», – подумал я, разглядывая изображенные на ней очки, ручку и прочие прибамбасы вроде эмблемы известной европейской фирмы спортивного оружия, ощущая себя в то же время уже опытным волком дизайна. И только спустя годы, когда я начал работу над живописной картиной, посвящённой этому фестивалю, смысл изображенного глубоко вонзился в подсознание: на эмблеме норвежцев утверждалась идея создания академичности джаза, поисков новых форм и традиций, облачённых в научную идею. Этот вывод я и попыталсяразвить в своей художественной картине “Vossa Jazz festival”.
Персональная выставка «НЕФОРМАТ» Виктора Немудрого
Однажды у меня случилась необычная выставка. Её неординарность заключалась в том, что предложение по организации поступило от дирекции одного из уникальных выставочных комплексов Архангельска «Гостиный двор». В нём традиционно проходили показы произведений членов Союза художников России. В этой обойме я никогда не существовал, и предложение явилось громом среди ясного неба. «Неформат» — так называлась экспозиция, являющая собой радикально изменившуюся тенденцию игнорирования художников, существование которых вне членства в СХ просто замалчивалось.
Кандинский, да и только, или как содержание определяет форму
Картина «Всё видящий клоун» представляет собой целостный взгляд эпохи конструктивизма, ярким представителем которой был русский художник Василий Кандинский — апостол беспредметной живописи. На меня в прошлом громадное впечатление произвёл трактат художника «О духовном в искусстве». Его композиции — символы субъективного внутреннего состояния прежде всего очень близки мне, а их импровизационность — это тот конёк, который составляет основу всего моего творчества. Думаю, что и зрителю будет небезынтересно посмотреть незашоренным взглядом обывателя на то, что в жизни существуют и другие формы художественного творчества, порой не во всем совпадающие с его сформированным понятием.
Это один из моих эскизов, на котором однажды настоял Резицкий в рамках очередного международного фестиваля нового джаза в Архангельске. Это эскиз футболки. В то время я не понял, почему маэстро так судорожно отстаивал, чтобы на ней были изображены эти наскальные рисунки из пинежских карстовых пещер, и только с годами пришло озарение: ведь это продолжение той формы этноджаза, которая лежала в основе всего творчества джаз-группы «Архангельск» и была его концептуальным фундаментом.
Опубликовано: 2 октября 2026